ТАЛЛИН, 28 мар – Sputnik Meedia, Александр Лукьянов. Выдающийся акварелист и иконописец, член Союза художников Эстонии Сергей Минин – свидетель многих событий эпохи. В интервью порталу Sputnik Meedia он рассказал о годах учебы и встречах с Ростроповичем, работе в Анголе и финском подарке Путину, а также многолетней работе по созданию и реставрации икон.

Детство художника прошло в обстановке, буквально дышавшей историей. Село Оричи в Кировской области, в котором он родился, известно с XVII века, а город Котельнич, в котором жил в юные годы, и того старше – его история началась в XII веке.

 

К профессии Минин приобщался в Кирове, историческом и культурном центре Приуралья, самом восточном городе, основанном во времена Древней Руси. К названию, данному городу в честь революционера Кирова, художник так никогда и не привык, называя его по-старинному Вяткой.

 

"Рисовал я с детства. Эта способность мне передалась от деда, который умел делать все, даже валенки валял. В старших классах к своим художественным занятиям я стал относиться серьезно. Помогало окружение: я общался с художниками-профессионалами, которых судьба неизвестно каким образом забросила в Котельнич. До революции, например, почти половину населения города составляли ссыльные, а после войны в нем оказалось много эвакуированных. Тогда же мои старшие друзья познакомили меня и с искусством написания икон и их реставрацией – навык, который мне впоследствии пригодился", – рассказывает художник.

У каждого художника есть своя цель

После школы Сергей Минин поступал в Суриковский институт в Москве, но не сдал экзамены и определился вольнослушателем в Кировское училище искусств. После этого Суриковку "штурмовал" еще трижды, после каждого курса, но каждый раз приходилось возвращаться в Киров. Это имело и счастливую сторону: в училище художник познакомился с Мстиславом Ростроповичем. Это случилось в самом начале 70-х годов, когда знаменитый музыкант, друживший с Солженицыным, попал в опалу и ему отменили концерты. В столь непростое время он не раз приезжал к своим друзьям в Киров.

"Хорошо помню его: румяный, в косоворотке, он приходил в наше училище. Мои студенческие работы он заметил и взял с меня обещание, что я всю жизнь буду писать акварелью. Незаметно я оказался в одной с ним компании. Однажды, рассуждая об искусстве, Ростропович привел пример. "У каждого художника, - сказал он, - есть своя цель в творчестве. Видите - лампочка висит, это – моя цель. Чтобы попасть в нее, я вот эту книжку должен кинуть чуть выше". С этими словами Ростропович запустил книжкой в лампочку и разбил ее. Я на всю жизнь запомнил этот пример: в творчестве художник должен высоко устанавливать планку, тогда и результат будет", – говорит Сергей Минин.

По его словам, в Суриковском институте он хотел учиться только у одного педагога – народного художника СССР, ученика Петрова-Водкина и Филонова Евгения Кибрика. Рисовал Минин быстро, в том числе и на экзамене, где вместо одного заданного портрета успевал нарисовать целых пять. Кибрик его заметил и посоветовал молодому человеку поступать в Московский текстильный институт на факультет прикладного искусства.

 

"Я до сих благодарен ему за совет: в этом институте в каждом из нас развивали индивидуальность. Нас обучали академическому рисунку, а наряду с этим - абстрактной живописи и графике, – рассказывает Минин. – Параллельно с учебой я также неофициально совершенствовал свои навыки в иконописи. Моим педагогом в институте по истории искусств и живописи был художник и искусствовед Александр Трофимов, у которого была мастерская по реставрации икон. Он учил нас понимать стиль: реставрация, по его словам, не должна вредить замыслу автора иконы. Иногда мы выполняли заказы известного коллекционера Георгия Костаки".

Таллин и африканская жара

Московский текстильный институт Сергей Минин окончит в 1980 году. Художника отправляли на работу в Новосибирск, но вместо этого он уедет в Таллин. По словам Минина, учась в Москве, он не только всю Россию объездил с этюдами, но неоднократно бывал и в Эстонии. В Таллин Минин приезжал регулярно, зимой и летом. Молодых художников привлекал в первую очередь Старый город. Расположившись на его узеньких улочках, они рисовали средневековую Ратушу, домики с черепичными крышами и лютеранские кирхи.

 

"Меня взяли на работу на Балтийский судоремонтный завод. Поставили руководить группой художников, занимавшихся оформительской деятельностью. Благодаря заводу, я, собственно, в 1982 году оказался и в Африке – Анголе. Хотелось мир посмотреть, да и подзаработать тоже, поэтому поначалу драил корабли в порту. Но скоро представилась возможность оформить помещения в здании, которое Советский Союз построил в ангольской столице для своих представительских нужд. Это была настенная роспись – коллаж с Гагариным, ракетой, ликами святых и элементами русской архитектуры. Порой приходилось и выстрелы на улицах слышать: обстановка в стране, которая еще недавно была португальской колонией, оставалась неспокойная", – вспоминает художник.

 

После двух лет, проведенных в Африке, Минин еще не раз посетит "черный" континент. Картины, созданные им в Анголе, Замбии, Зимбабве, станут основой выставки, которую художник впервые покажет в Доме дружбы с народами зарубежных стран в Москве. Столица бурлила в ожидании перемен, скоро разрушивших не только привычный уклад жизни в стране, но и саму страну. И тут судьба вновь приведет Минина в Таллин, столицу уже независимой Эстонии.

"В прекрасном Таллине я осел уже навсегда, "виной" чему стала моя женитьба. С супругой Лилией у нас – общие интересы, она тоже человек творческих устремлений, поэтому некоторые проекты мы делаем сообща, например, организуем выставки и готовим к изданию книги. Недавно благодаря моим финским друзьям удалось воплотить в жизнь еще один большой проект – создание иллюстраций к карело-финскому эпосу "Калевала"", – заметил художник.

Рукою художника водит рука Творца

С героями "Калевалы" Сергей Минин познакомился еще в детстве, посмотрев советско-финский фильм Александра Птушко "Сампо". Фильм поразил его воображение. Позднее художник узнал, что его родина, Кировская область, является и родиной некоторых народов финно-угорской группы, говорящих на языках, родственных финскому. Со временем Минин стал бывать в Финляндии, поэтому эпос все время оставался в поле его зрения художника. А однажды, приехав в очередной раз в "страну тысячи озер", он в разговоре со своими финскими друзьями предложил им идею совместного выставочного проекта.

 

"Я предложил создать цикл иллюстраций к "Калевале", – рассказывает Минин. – Всего сделал 21 иллюстрацию в редкой технике папье-пелле, с которой познакомился, когда в свое время занимался копиями в Третьяковской галерее. И тут уже финские друзья выступили с инициативой, предложив издать мои иллюстрации отдельной книгой, выполнив ее из … металла. Пилотный экземпляр они подарили мне, а другой, представив на конференции в Санкт-Петербурге, вручили директору Русского музея. Еще одну книгу преподнесли в дар президенту Финляндии Саули Ниинистё и его супруге, патрону Общества "Калевалы". Ожидая визита Владимира Путина в страну, те заказали дополнительный экземпляр и, когда российский президент приехал, подарили книгу ему".

 

"Свою деятельность, связанную с написанием и реставрацией икон, я никогда не оставлял, просто иногда она отходила на второй план. Но в последние 20 лет я занимаюсь ею регулярно. Мое "возвращение" инициировал митрополит Таллинский и всея Эстонии Корнилий после того, как я написал его портрет (кстати, писал я портрет и армянского католикоса, и патриарха Московского и всея Руси Алексия II). При Таллинской епархии был создан отдел по строительству и реставрации, членом которого я стал. В Николаевском храме в Копли, построенном сто лет назад по проекту замечательного русского архитектора Александра Владовского, мы провели большую работу по реставрации церковного иконостаса", – рассказывает художник.

 

После уничтожения в советское время Георгиевской часовни на кладбище в Копли, где после Освободительной войны хоронили умерших от тифа воинов Северо-Западной армии, единственную икону Святого Георгия, находившуюся в ней, перенесли в Николаевскую церковь. Сейчас, когда объявлен сбор средств на восстановление часовни, встал вопрос и об иконе. Оригинальная, находящаяся в церкви, вряд ли сюда вернется, скорее всего предстоит создавать копию. И здесь могут пригодиться знания и умение Сергея Минина, тем более что к реставрации "оригинального" Георгия Победоносца, он тоже "приложил" руку.

 

"Эта икона, выполненная на жести, была прострелена в десятках местах, реставрация вернула ей первоначальный вид. Если придется писать копию, то, конечно, предстоит делать ее тоже на жести, – сказал художник. – Иконы, написанные мною, находятся в разных эстонских храмах: храме Иоанна Предтечи в Нымме, храме Пророка Ильи в Васьк-Нарве, храме Сергия Радонежского в Палдиски. Однажды я оформлял храм-часовню в финском Ранталинна, для которого сделал полностью иконостас. Мои иконы увидят и те, кто придет на концерт в новом, отреставрированном зале в замке Фалль в Кейла-Йоа: это копии тех, что хранились когда-то в домовой церкви князей Волконских".

Работы члена Союза художников Эстонии и Объединения русских художников Эстонии Сергея Минина находятся в музеях и частных собраниях. Он активный участник художественной жизни в Эстонии и за границей. Является сотрудником издательского отдела Эстонской Православной Церкви Московского Патриархата, сотрудником отдела строительства и реставрации Таллинской епархии. Ведет многолетнюю лекционную деятельность в Центре русской культуры в Таллине и не привык сидеть на месте, если только для воплощения своих планов не должен взять в руки карандаш или кисть.